Expositions & Musées
Île-de-France — temporaires, vernissages, ateliers
En ce moment (8)
De Venise à Paris — Trésors de la Sérénissime
En écho à la Biennale de Venise 2026, le Louvre réunit 280 chefs-d'œuvre prêtés par les musées vénitiens : Titien, Tintoret, Véronèse et les maîtres du Settecento. Une célébration inédite du dialogue entre les deux capitales de l'art européen.
IA & Création — L'Art à l'ère des algorithmes
Le Centre Pompidou consacre une exposition-manifeste à l'intelligence artificielle dans la création artistique contemporaine. Des œuvres de Refik Anadol, Samir Benali, Holly Herndon et des collectifs internationaux interrogent la co-création humain–machine et ses enjeux esthétiques et éthiques.
David Hockney — The Bigger Picture
La Fondation Louis Vuitton présente la plus grande rétrospective française consacrée à David Hockney. Cent-cinquante œuvres couvrent soixante ans de création : peintures à l'huile, dessins sur iPad, photocollages et la célèbre série des piscines californiennes.
Féminismes ! — 50 ans de création au féminin
Pour marquer le cinquantième anniversaire de la loi Veil, le Centre Pompidou retrace cinq décennies d'art féministe international. De Judy Chicago à Léa Martinez, en passant par Barbara Kruger, Kara Walker et Sophie Calle, 320 œuvres pour une histoire collective.
Michel-Ange et Rodin — Corps à corps
Pour la première fois, le Musée Rodin met en dialogue le maître florentin de la Renaissance et son héritier français du XIXe siècle. 150 sculptures, dessins et estampes révèlent les obsessions communes de deux génies : le corps fragmenté, la figure non finita, la tension entre forme et matière. Prêts exceptionnels des Musées du Vatican, des Offices de Florence et du Victoria & Albert Museum.
Yayoi Kusama — Les Mondes infinis
La Fondation Cartier accueille une exposition-événement consacrée à Yayoi Kusama. Trois Infinity Rooms inédites, une série de grandes toiles récentes et un parcours retraçant 70 ans de création de la doyenne de l'art contemporain japonais.
Formes de l'engagement — Art et politique 1968–2026
À l'occasion des 60 ans de Mai 68, le MAC/VAL retrace l'histoire de l'art engagé en France. Une collection d'affiches militantes, de performances documentées et d'installations questionnant le rapport entre art, politique et espace public.
Picasso / Braque — L'Invention du Cubisme
Le Musée Picasso réunit pour la première fois à Paris les œuvres des deux pères fondateurs du cubisme dans une exposition comparative. 120 tableaux, dessins et collages de 1907 à 1914 révèlent un dialogue créatif unique dans l'histoire de l'art.
Institutions partenaires
Musée du Louvre
Musée d'Orsay
Centre Pompidou
Palais de Tokyo
Jeu de Paume
Fondation Louis Vuitton
Musée d'Art Moderne de Paris
Grand Palais
Musée Rodin
Musée Picasso
Musée de l'Orangerie
Fondation Cartier pour l'art contemporain
Musée Marmottan Monet
Musée Guimet — Arts asiatiques
Musée du quai Branly — Jacques Chirac
MAC/VAL — Musée d'Art Contemporain du Val-de-Marne
Galerie de la Cour des Comptes / La Monnaie de Paris
Terminées récemment
Berthe Morisot — La femme impressionniste
Première rétrospective mondiale consacrée à Berthe Morisot depuis vingt ans. Cent-vingt tableaux réunis depuis les grandes collections publiques et privées retracent la carrière de celle qui fut au cœur du mouvement impressionniste, souvent éclipsée par ses contemporains masculins.
Thomas Moreau — Pixel Baroque
Thomas Moreau investit les espaces du Palais de Tokyo avec une installation monumentale de 48 écrans et une série de 60 impressions grand format. Son univers Pixel Baroque convoque l'ornement du XVIIe siècle dans les grilles pixelisées du numérique contemporain.
Klimt et Vienne 1900 — Le tournant du siècle
Le Grand Palais rouvert réunit pour la première fois à Paris plus de 200 œuvres de la Sécession viennoise : Klimt, Schiele, Kokoschka, Moser et les arts décoratifs du Wiener Werkstätte. Une plongée dans l'un des moments les plus féconds de l'histoire de l'art européen.
Amina Diallo — Fragments du continent
Le Musée d'Art Moderne de Paris accueille la première grande rétrospective parisienne d'Amina Diallo. Trente sculptures en bronze, bois et terre cuite dialoguent avec les espaces de la collection permanente, affirmant une voix singulière dans la sculpture contemporaine africaine.
Regards sur le monde — Photographie documentaire 2026
La sélection annuelle du Jeu de Paume consacrée au reportage et à la photographie documentaire. Quinze photographes de onze pays présentent leurs travaux sur les migrations climatiques, les conflits oubliés et les résistances culturelles.
Vernissage — Samir Benali : Génération Singulière
Vernissage de la première exposition solo de Samir Benali chez Perrotin Paris. Douze œuvres numériques génératives en tirage unique, accompagnées d'une installation sonore en temps réel. Entrée libre sur inscription.
Nymphéas — Les Sources de Monet
L'exposition retrace l'histoire des Nymphéas de Monet, de Giverny à l'Orangerie. Des photographies inédites du jardin, des esquisses et des correspondances révèlent le processus créatif du cycle monumental. Confrontation avec les œuvres de la collection permanente.
Mono-ha — L'école japonaise des choses
Première rétrospective en France du mouvement Mono-ha (littéralement «école des choses»), né au Japon à la fin des années 1960. Des installations minimales et conceptuelles de Lee Ufan, Nobuo Sekine et Kishio Suga, qui plaçaient la matière brute au cœur de l'expérience artistique.
Afrique contemporaine — Art, identités et frontières
Le musée du quai Branly consacre une grande exposition à l'art contemporain africain, réunissant 150 œuvres d'artistes de 22 pays. Peintures, sculptures, photographies et installations questionnent les notions de frontières, d'identité postcoloniale et de diaspora.
Vernissage — Collectif VOID : Architectures du vide
Vernissage de l'exposition collective du Collectif VOID à la Monnaie de Paris. 8 artistes internationaux explorent la notion d'espace vide, de silence visuel et d'architecture fantôme à travers des installations in situ. Entrée libre sur inscription.
Passage — Art des transitions
L'Orangerie accueille une exposition thématique sur la notion de passage dans l'art, de Monet à aujourd'hui. En écho aux Nymphéas, une sélection d'œuvres du XXe et XXIe siècles explore les transitions de lumière, de saisons et d'états.
Atelier Famille — Art & Algorithmes (Centre Pompidou)
Atelier participatif familial organisé par le Centre Pompidou en lien avec l'exposition IA & Création. Parents et enfants créent ensemble des œuvres génératives à l'aide d'outils numériques simples. Pour les 6-14 ans, durée 1h30.